Brainstorming!!

Her snublet jeg over brainstormingen jeg lagde til flash filmen, det var det siste jeg gjorde før jeg begynte på redigeringen. Etter som vi har hatt det ganske travelt denne uken så glemte jeg brainstormingen helt ut, men her er den i hvertfall. Bedre sent enn aldri!

Filmen vil ikke eksportere...

Har nå prøvd hele helgen å få eksportert flash filmen, men det fungerer ikke. Den eksporterer til den er så å si ferdig, deretter stopper den bare og ingenting skjer. Har ikke peiling på hvorfor dette hender, men det er på grunn av dette av filmen ikke ligger på bloggen for øyeblikket.

Animasjonen nærmer seg ferdig!

I dag har vi fortsatt arbeidet vårt med animasjons filmene. I begynnelsen av dagen fikk vi en kjapp forelesning der læreren viste oss noe nyttig innen Flash. Etter dette fortsatte vi arbeidet vårt.

Jeg er nå nesten ferdig med animasjonen. Jeg har klart å fått gjort ferdig store deler av filmen, det er kun en scene som gjenstår. Jeg satt på lyder osv videre nå i helgen, jeg skal ha både musikk og lydeffekter. Jeg skal også legge ut litt av filmen her på bloggen, den blir lagt ut i løpet av helgen.
Filmen skal jeg fullføre på Lørdag eller Mandag!
Syns arbeidet har vært effektivt i dag...

Animasjon Sammendrag fra; MedieDesign boken.

Animasjon er avledet av det latinske verbet animare, som betyr å gi liv eller sette i bevegelse. Tradisjonelt blir tegnefilm produsert ved at man lager en serie tegninger og avfotograferer dem en for en på en filmrull. Når man lager dukkefilm, flytter man objekter gradvis til nye posisjoner og fester hver posisjon til filmen. Animasjonsfilmen er på mange måter enda mer grenseløs enn realfilmen. Alt somkan beveges, tegnes, formes eller fotograferes, kan animeres. I dag skapes mye animasjon digitalt enten det er tegnefilm, tredimensjonale uttrykk eller dataspill. I action- og fantasifilmsjangeren benyttes teknikken på en slik måte at vi ikke lenger er i stand til å skille hva som er realfilm og animasjon. I spillverdenen har brukeren kontroll over hvordan figurene beveger seg, hva de skal gjøre, og hvilken kameravinkel man ser handlingen fra.

Zoetropen var en av de første redskapene som ble funnet opp for å kunne lage og se levende bilder (1882). En serie tegninger eller fotografier som danner en syklus, legges i en trommel med en rekke spalter. Ved å snurre trommelen rundt og se gjennom spaltene ser man figurene bevege seg. Zoetropen kan vise bare enkle og repeterende animasjoner.
Disney var den som først laget tegnefilm med synkron lyd. Produksjon av tradisjonell tegnefilm er en omfattende prosess som benytter teamarbeid med spesialiserte oppgaver for å komme fram til det ferdige resultatet.
Enkle figurer av modelleire eller avanserte dukker med skjelett og bevegelige ledd beveges litt om gangen og fotograferes bilde for bile. Piksilasjon teknikken ble utviklet av kanadieren Norman McLaren. Han flyttet mennesker som om de var dukker, og på den måten kunne de utføre handlinger og bevegelser som ikker er mulige med vanlig filmopptak.

3D dataanimasjon brukes i dag mye i stedet for dukkefilm på de kommersielle markedet. Programvaren gir større kontroll med animasjon, lyssetting og kamerabevegelser enn tradisjonell teknikk. Produksjonsprosessen: Design og utforming har stor betydning for hvordan en animasjonsfilm fremstår. Mange av disse valgene henger nøye sammen med produksjonsprosessen. Flere av leddene i denne prosessen er sammenfallende med realfilm, men på enkelte områder avviker rekkefølge og betydning av det enkelte ledd fra vanlig filmproduksjon.

Storyboard baserer seg på skisser av filmens karakter og eventuelt miljødesign som utvikles parallelt med synopsis og manus. Når storyboardet er ferdig tegnet og dialogen innspilt, lages ofte en animativ, dette er en lydlagt videoinnspilling av storyboardet der også kamerabevegelser er lagt inn. Samtidig som det arbeides med storyboard, lydopptak og animatic, arbeides det med: Figur- og rekvisitt design, bakgrunns- og miljødesign. Med utgangspunkt i storyboard, modellark, ayout, animatic og dialoglyd skaper animatøren bevegelsen.

Sentralt under dette arbeidet står: rytme, vekt, tempo, volum og timing. For å få til gode bevegelser og dynamikk benyttes noen viktige animasjonsprinsipper som også har innvirkning på hvordan figurer, elementer og miljø utformes. Disse er:
Klem og dra, forberedelse, følgebevegelse, overlappende handling, akselerasjon og retardasjon, akser og bevegelseslinjer, realisme, farger, tempo og overdrivelse, timing, frasering, appell og identifikasjon.

Her er sammendraget fra animasjons kapittelet.

Opptak, redigering og etterarbeid:
Filmopptak av en tradisjonell tegnefilm er en rent mekanisk sak. Fotografen plasserer tegningene under kamera og gjør de nødvendige eksponeringene med eventuelle kamerabevelgelser ifølge eksponeringsskjemaet. Hvis produksjonen er planlagt og gjennomført på en bra måte, har man stor kontroll med elementene under produksjonen. Redigering og etterarbeid består derfor ofte av å sette sammen scenene, legge på ekstra lydeffekter, musikk, for- og ettertekster og spesialeffekter, om disse ikke allerede er integrert i filmen.

Mandag. 23. Januar. 2012

I dag har vi fortsatt arbeidet med Flash animasjonen. Jeg er ferdig med ide arbeid og storyboard. Jeg har fått begynt med å redigere smått på animasjonen. Handlingen er nå bestemt, men den røper jeg ikke!
Jeg har fått tak i bakgrunner, fonter og karakterer fra en nettside jeg fant, det er disse jeg kommer til å bruke i Flash animasjonen. Jeg skal jobbe litt med dette hjemme siden vi ikke har så mye tid til å jobbe med det på skolen...

Inspirasjon

Inspirasjon!

Tankekart!

Her er et bilde av tankekartet så langt, er ikke helt 100% ferdig, men satser på å få komt godt i gang med arbeidet i "Flash" i morgen.

Fredag. 20. Januar...

Noen screenshots fra dagens arbeid...
I dag har jeg jobbet med ide arbeid til animasjons filmen vi skal lage neste uke, jeg har "MANGE" ideer for øyeblikket, det eneste som for øyeblikket er klart er at "Super Mario" skal være være hovedpersonen, altså så er handlingen Super Mario relatert.
Tidligere denne dagen jobbet vi med noen nye øvelser i "Flash". Vi lærte flere nå hvordan vi kunne putte inn "symbols" fra "Adobe Illustrator" og over til "Flash", deretter for å bruke disse i animasjonene. Jeg prøvde å lage en rakett som beveget seg over skjermen, i bakgrunnen brukte jeg et bilde av noen planeter/galakser osv, i tilegg til dette så hadde jeg jo selvfølgelig lyd effekt til raketten med i animasjonen.

19. Januar. 2012

I dag har vi hatt en del muntlig arbeid, vi diskuterte vurderingskriteriene osv og oppnåelsene, vi gikk inn i detaljer og fikk bedre forklart hva enkelte av uttrykene egentlig betydde. Etter dette hadde vi høytlesning hvor en elev leste, mens resten av elevene skrev notater, her er noen av notatene jeg skrev som jeg synes var ganske viktige i forhold til det som ble lest:
Kapittelet vi leste om var "Ideer og kreativitet".
Presentasjon:
- Begrunn ideene.
- Presenter på en folklig måte.
- Husk struktur/system.

- En ide er som en tanke eller et innfall.
- Det er ikke bare i mediebransjen det er viktig med kreativitet. Kreative mennesker er attraktive i alle fag og yrker fordi de er konstruktive og løsningsorienterte.
- Skal ikke være regler for hva som går ann og hva som ikke går ann.

Hvor kommer ideene fra?
- Fantasi
- Kreativitet
- Faglig erfaring
- Ting du har sett og hørt

Brainstorming?
- Husk papir/blyant.
- Referent.
- Fritt fram.
- Evaluering.
- Kvalitetssikring.
- Tankekart.

Ide, design osv?
- Ikke hør på stemmen inni deg som kanskje sier at du ikke kan!
- Legg merke til hvordan profesjonelle tegnere framstiller ting.
- Se på tegneserier og herm etter dem.

Jeg skrev flere notater enn dette så klart, men dette er de jeg syns er viktigest.

Etter dette valgte jeg om jeg skulle jobbe med "Flash" eller "Stop Motion". Jeg valgte "Flash" fordi dette var et helt nytt program som jeg ikke har vært borti tidligere, hadde rett og slett lyst til å prøve noe nytt.
Vi lærte mye i dag med programmet om hvordan vi skulle bruke "Motion Tweens", Insert keyframes osv. Men også hvordan vi kunne bruke lyd innen dette programmet.
Vi lagde ferdig øvelsen vi begynte med på Mandag. Deretter tok vi å lærte litt ferdig lagde presets i programmet, det var ganske stilig. Vi har fått en lekse til i morgen hvor vi skal bruke disse presetene til å lage noe simpelt men stilig hvor vi også har lyd med så klart. Denne leksen er enkelt å greit fordi vi skal bli litt mer kjent med programmet.

16. Januar. 2012 - Del. 2.

Nå har vi lært mer om animasjon, nå har vi snakket en del om "Adobe Flash", vi har også blitt litt kjent med programmet. Det virket veldig innviklet, men jeg har lyst å prøve det litt mer.
Vi prøvde å lage en litt basic animasjon med programmet, vi møtte på en del problemer underveis, men jeg tror at de fleste kom i mål til slutt, det gjorde i hvertfall jeg...

16. Januar. 2012

I dag har vi jobbet en del med animasjoner. Vi har gått gjennom forelesninger om hvordan vi skal lage disse animasjonene. Etter forelesningen skulle vi låne kamera og stativ for å prøve å få lagd en litt basic animasjon, vi kunne velge mellom to typer oppgaver.
Den ene var å tegne mens vi knipset bilder osv, den andre oppgaven var at en person hellte vann i et glass, jeg fullførte den andre oppgaven...

Repetisjonsoppgaver.

1. Hva er en strategi?

Strategi er et uttrykk hentet fra militæret, og henspiller nettopp på hvordan man bør planlegge en operasjon.


3. Hva kaller man de ulike fasene i en kommunikasjonsplan?
Forankring, situasjonsanalyse, planleggingsfasen, gjennomføring og evalueringsfasen.